Composition en rouge bleu et jaune 1937 : dimensions et informations
La composition en rouge, bleu et jaune de 1937 est une œuvre majeure de l'artiste néerlandais Piet Mondrian. Cette peinture est souvent considérée comme un exemple de l'art abstrait, un style qui défie les conventions de la représentation réaliste. La composition en rouge, bleu et jaune a été réalisée en huile sur toile, est de dimensions 72.5 x 69 cm et est actuellement conservée à la Tate Gallery de Londres.
Histoire de l'œuvre
La composition en rouge, bleu et jaune a été créée par Mondrian au cours de la période où il travaillait à Paris, après avoir quitté les Pays-Bas. L'artiste a été influencé par les idées du mouvement De Stijl, qui cherchait à créer une forme d'art universelle basée sur la géométrie et le minimalisme.
L'œuvre fait partie d'une série de peintures similaires créées par Mondrian dans les années 1930 et 1940, qui ont été caractérisées par des couleurs primaires vives et des formes géométriques simples. La série a été un tournant pour Mondrian, qui a évolué vers une abstraction totale au fil du temps.
Description de l'œuvre
La composition en rouge, bleu et jaune est une peinture abstraite qui présente des formes géométriques simples telles que des carrés, des rectangles et des lignes droites. Elle est dominée par des formes carrées de couleur rouge, bleue et jaune disposées de manière à créer un équilibre visuel.
La peinture est conçue pour capturer l'essence de l'harmonie universelle et de l'équilibre. Les couleurs sont disposées de manière telle qu'elles créent une tension dynamique entre les différentes parties de l'œuvre, sans se résoudre en une structure hiérarchique.
Signification de l'œuvre
La composition en rouge, bleu et jaune est souvent considérée comme une œuvre emblématique de l'art abstrait, un style qui cherche à rompre avec la représentation réaliste. L'œuvre de Mondrian est considérée comme l'un des exemples les plus aboutis de ce mouvement, en raison de sa capacité à communiquer une harmonie universelle en utilisant des formes géométriques simples et des couleurs primaires.
La composition en rouge, bleu et jaune est également considérée comme un exemple de l'art moderne, qui cherche à fournir une expression unique aux préoccupations de l'époque. L'œuvre de Mondrian est caractérisée par son minimalisme et son abstraction, qui ont été vues comme une réponse à une société de plus en plus complexe.
Conservation de l'œuvre
La composition en rouge, bleu et jaune est actuellement conservée à la Tate Gallery de Londres, où elle est exposée au public. La peinture a été largement reproduite et est l'une des œuvres les plus connues de Mondrian.
Références
MONDRIAN assiette en porcelaine "Composition en Jaune, Bleu et ...
www.ligneblanche.paris/fr/p...La composition en rouge, bleu et jaune de 1937 est une œuvre d'art emblématique qui a été créée par le célèbre artiste américain Piet Mondrian. Cette peinture abstraite à la grille rectiligne perçait l'air avec ses couleurs vibrantes. La combinaison des couleurs primaires suggère esthétiquement la simplicité et la joie de la vie.
Tandis que Mondrian s'inspire de la nature pour créer ses œuvres, il réorganise les couleurs, les formes et les lignes dans ses tableaux pour représenter la vie dans une perspective supérieure. Cette peinture en particulier aurait pu être une représentation spirituelle d'un ciel mêlant des arcs-en-ciel et des éclairs.
En dépit des nombreuses interprétations de la composition en rouge, bleu et jaune de 1937, la véritable signification de ce tableau demeure mystérieuse. Quelle que soit la signification, les couleurs vives et les lignes claires invitent le regard à se déplacer et à contempler les nuances du dessin.
Les dimensions du tableau sont de 89 cm x 116 cm, ce qui en fait une peinture très visible. Cela a augmenté le dynamisme de la composition qui s'avère être captivante pour le spectateur.
Personnellement, je trouve que cette compositon est une oeuvre d'art incroyable. Chaque fois que je la regarde, je m'arrête pour admirer sa beauté et j'ai l'impression que les couleurs primaires et les lignes me donnent une sensation de rafraîchissement.